Traditionelle Stillleben-Fotografie

Stillleben Fotografie bekommt seine Wurzeln aus der Romantik der traditionellen Maltechniken , die die natürliche Welt, wie sie in Kopf des Künstlers erscheint. Stillleben Fotografen verwandeln gewöhnliche Szenen in eine Geschichte , indem Sorten in Textur, Farbe , Highlights, Schatten -und Entwicklungs Tricks. Traditionelle Sachfotografie legt großen Wert auf Einfachheit. Beleuchtung

Beleuchtung ist ein wesentlicher Bestandteil in Sachfotografie , wie sie beeinflusst Stimmung. Außenaufnahmen bietet weniger Lichteffekte als Innenaufnahmen . Lichtrichtung ist von größter Bedeutung . Niedrige Winkel oder Quer Beleuchtung hebt die Oberflächenbeschaffenheitund die Konturen , und wirft lange Schatten . Schatten zu einem integralen Bestandteil der Zusammensetzung . Front light Ergebnisse in detaillierten und klaren Linien der Objekte in den Vordergrund , während fehlt dreidimensionale Qualität. Aus diesem Grund , traditionelle Sachfotografie erfordert die Verwendung von Rücken-und Winkellicht.
Betreff Behandlung

Traditionelle Stilleben Fotografie nimmt einen narrativen Ansatz des Themas. Die Behandlung des Themas reicht von kalt zu klinischen zutiefst persönliche . Die Erzählweise schafft ein Gefühl von einer Geschichte , was in einem Sinne, dass ein Moment in der Zeit eingefroren wurde . Obwohl der Moment eingefroren ist, bietet das Foto einen Hauch von Geschichte vor der Zeit und einem Hauch von Zukunft über den Moment hinaus .
Ausrüstung

wichtigste Ausrüstung für Stillleben -Fotografie ist Ihre Augen und Gehirn. Deine Augen konzipieren Bildern und Ihrem Gehirn schafft Setups für die Beleuchtung und die optimalen Einstellungen der Kamera. Die Art der Kamera, die Sie wählen, ist nicht so wichtig wie Ihre Fähigkeiten . Schöne Fotos stammen aus einer Vielzahl von Kameras, von der preiswerten Einweg- $ 10 Modelle zu den teuersten Kameras auf dem Markt . Es ist, wie Sie die Kamera, die am meisten ankommt , nicht die Kamera.
Berühmte Fotografen

Stillleben Fotografen sind so vielfältig in ihrer Kunst als Zuschauer in ihrer Wahrnehmung . Ansel Adams konzentrierte sich auf die Umwelt und die Wildnis. Robert Mapplethorpe war in seinem Fokus auf provokante Nacktfotos umstritten. Andrew Prokos auf Architektur und Sehenswürdigkeiten ; seinen Werken gehören viele Panoramafotos von Skyline . James Nachtwey ist berühmt für seine Fotos von den Verwüstungen des Krieges und seine Auswirkungen auf den Menschen. Carlos Tarrats verwendeten Pflanzenleben als Hauptfach , während Mary Ellen Mark verwendet, Sachfotografie , verschiedene Kulturen auf der ganzen Welt zu dokumentieren.